在很多人的眼里，欧文莱是彻底的文艺范！
常常能让设计师大脑皮层分泌多巴胺，
甚至被圈粉；
新生代用户也不例外，
一旦看上就疯狂地爱上。
这个瓷砖高级灰的网红品牌
似乎有点神一般地存在，
因为一种产品，爱上一个家；
因为一句文案，唤醒生活的热爱。
欧文莱这些年，
给多少人撒过狗粮、谈过理想、造过新家，
留下了无比的美好印象。
也许是这个时代，总需要这样的一个品牌，
告诉你活着应该喜欢些什么、坚持什么，
爱该如何表达、如何热爱？
有些不该瓷砖干的事情，结果欧文莱把它干了；
有些不该瓷砖主动的情景，
结果欧文莱又把它做出位了。
这个时代，真是一个跨界的时代。
没几天父亲节又来了，
各个品牌的创意部门是不是还在烧脑？
小编翻阅了一下欧文莱近三年的各种脑洞，
发现一大波挺有意思的海报，一起来看看！
欧文莱用一大波创意海报告诉我们，
原来，有一种美叫“极致的素色美”；
有一种灰叫“独特的高级灰”。
来到2018年，“细节”是主打。
因为再小的局部，也有自己的语言。
今年，“欧文莱·量子灰”在世界中心
呼唤：既然爱，就热爱！
精致生活触手可得。
每逢节假日、热点，
总能接收到欧文莱脑洞的信号。
用了前后4天的时间，欧文莱和一群设计师共同闯荡了一回莫干山，当然大家都不是来玩耍的，更想搞清楚的是近年日益受关注的民宿设计到底是怎么一回事。
在中国谈及民宿必定是绕不开莫干山的，因为这里是一个策源地，对民宿的理解与实践能够清晰地展现出这整个设计脉络，是以有了不断迭代中的1.0、2.0、3.0等等说法。带领设计师走入莫干山，欧文莱首先是有其独特的优势的，因为产品的调性本身就已经与现代民宿的设计形成了无缝连接，材质备受热爱。
对于本次的活动内容的策划搭建，也确实让幕后团队大费心思，到来的设计师群体背景是以室内设计为主导的，也都是身经百战的一线主创人员，而我们更倾向于从建筑维度去让大家思考设计的心法。也许从这个内容角度切入，能让大家领悟得尤为深刻，此行终于是不负遇见。
我们此行铺排的内容有吕晓辉、张亮、李文婷、刘可南四位老师，他们的学术背景构成也是相当有信服力，都是能够用作品征服人的当红建筑师，同时都是系出名门的拔尖类人物，背后是同济大学、东南大学、香港大学等一流建筑学院背景，而从个人设计特质上又能有强烈的差异化交错。应该说，能在作品现场先后接受四位项目主创设计师的思想浇灌，是非常难得的。
能让人感受到的，是不同老师的理念追求各不一样，吕晓辉老师的设计是在垂直深度挖掘乡村建筑本质的素与美，年轻派的张亮、李文婷老师则是锋芒毕露，从广度上去思考民宿项目的整体构建与品牌价值链条闭合，而极有学院派气质的刘可南老师则是沉稳有力、处处透见章法。
对于设计师而言，能够有机会从广度与深度上去拓展自身认知必定是受益匪浅的，就像要创造培育大树的成长环境一样，我们要挖的这个知识坑都是多维度的，广度挖得大了之后，就要挖深，垂直深度到一定程度了也要抽脱出来拓宽视野认知，这是成功设计师修炼的必由之路。参与此次活动颇让我们感触到的，竟然可以用欧文莱量子灰产品的一个广告语来表述：既然爱，就热爱！
确实，和我们一起而来的设计师都显现出自身的追求，他们的那种旺盛的求知欲让人能深深感受到他们对设计的热爱，从他们不断想榨干老师知识养分的态度，就能看到各自身上的活力，在这种精神驱动下已经无暇顾及苦与累，能够从自己热爱的事业当中寻求到快乐，这已经是设计师的一份境界。
回到课程内容上，从裸心谷项目、三秋美墅之后，大家也考察了课间、宿里等等项目，在此来给大家抓取一些精彩的知识片段：
- 理解建筑设计，可以直观地形容为“建筑是城市的家具，家具是室内的建筑”。
- 民宿设计从莫干山的裸心谷、法国山居开启，就在不断迭代中，民宿酒店70%的效益来自于设计，30%来自于管理。
- 一个好的设计不等于一个好的房子，也不等于就是运营得好的民宿，更需要从项目产品力角度去思考未来。
- 一个没有博物馆的国家，是没有厚重感的，文化需要有载体去传承。
- 设计最不能照搬，千篇一律的模式，当所有地方都一样的时候，我们都不知道在哪里。
- 民宿的开始，始于让我们有地方去，有人与自然交流的地方。
- 进城是工作，出城是生活，这是人居美好追求的变迁，设计不要让人们出了城又进了城。
- 设计要退到幕后，让发生的就发生了，不要重造设计概念，我们面对的是历史、当下、未来。
- 建筑是要有社会责任感的，并不是孤独的存在，要思考建筑与外部开放的交流与和谐共融。
- 美好的乡村，都不是设计出来的，是生活出来的。
我们一起回看一下欧文莱与设计师们的四天四夜，如何在莫干山民宿建筑群里拨开设计的迷雾！
深入案例项目，在作品现场接受项目主创设计师的思想浇灌，思考设计新维度
置身景致，有时候需要独自放空的消化过程
时代的迅速发展加快了人们生活的节奏，
每个人忙于工作和应酬，
无暇顾及身边的人和事，
没有时间去顾及美以及生活品质；
逐渐地，
现代生活家思想的独立与审美开始觉醒，
开始放慢生活的节奏，
开始懂得制造、享受浪漫与情趣。
即便房价一路高涨、压力愈加猖狂，
依然没能阻挡他们热爱生活的决心。
他们可以为了梦想加班至深夜，
也可以来一场说走就走的旅行；
可以把小生活打理的井井有条，
并且过得有声有色。
对于追求独立、风格鲜明的现代生活家来说，
大好时光不可辜负，
而生活质量更是不容马虎。
家居有一种神奇的生命力，
哪怕一个小小的物件，
都可以勾勒出主人的品味。
追求高质量生活的现代人，
怎么可以错过让家里“蓬荜生辉”的机会。
摆脱紧张节奏，拥有轻松自由的闲暇
是他们难得的浪漫享受，
兼具功能性与美学的素色现代砖应运而生。
现代家居素色美学，
简约、时尚、年轻态，
透过细节彰显精致，
品味个中的质感与深度，
打造现代人向往的品质生活。
广东欧文莱陶瓷有限公司创建于1999年，位于佛山，是集设计、研发、制造、营销为一体的大型瓷砖企业，致力于为消费者提供简约、时尚、高品位的“素色现代砖”。
素色现代砖是指颜色上以黑白灰为主，以及低饱和度素色调性的一类瓷砖产品，产品独特，讲究素色美学，不仅注重纹理，更注重灰度、光感度、防滑度、触感等方面的效果。不同于市场上其它色彩艳丽的瓷砖，颜色上以黑白灰素色调性为主；纹理上倾向于简单线条纹理，强调自然与时尚的元素融合；产品尺寸以900×900mm、1200×600 mm、1800×900 mm等大规格为主。
欧文莱素色现代砖凭借简约明快、轻松舒适、知性素雅的装饰效果和优越的实用性能赢得广大消费者的青睐，已发展成为瓷砖领域的主流产品之一。
朋友圈再一次刷进了米兰时间，我也再一次来到了意大利，为米兰展和米兰设计周而来，13个小时的长途飞行很有疲惫感，以前是感觉可来可不来，现在是迫切地认为必须要来，当你和你的品牌已经走到了前沿边界线的时候，你就非常敏感地需要思考一条前人没有走过的路，一切最新的资讯与体验必定对打破认知框架有无可替代的作用，所以，我就来了！
应该说，米兰能看的不仅是一个展会，而是一个全球流行趋势的顶层结构，米兰城内的家具展和外围展都极富看点，这段时间来到这里的人，角色非常多样，当然都是奔着自己的目的而来，或者来找些答案，这里基本能有充足的养分提供。
展会前提前了一天到达，得以有时间感受米兰街头的多样性是非常有意思的，同时可以看到许多米兰设计周的外围搭建与海报，浓浓的文艺味道散发在大街小巷。
很多人没来米兰之前，一定认为这个国际时尚之都、流行文化的策源地必定比北上广深还新、还多高楼大厦、还更光影陆离，最终来了发现原来不是这一回事，你看到的米兰城市中心都是低矮建筑、都是老旧房屋、都是窄小道路、都是几十年的电缆车，与我们传统的时尚认知相差太远。我笑称，这个国际化大都市也就是我国的小县城水平而已，如果给我国的基层政府领导唤醒他们打造时尚之都的梦想，必定先给你全拆掉改造，再给你们重建出一幢幢全新的全现代水泥钢筋的仿古建筑，然后划出无数小摊卖旅游纪念品…… 那是地道中国城市旅游思维。
米兰思维是把时尚刻在骨子里、留在自身文化沉淀里，所以，你能看到的时尚是衣饰穿戴的考究搭配，是人与人举手投足的优雅，是无数艺术大师留下的作品。我不媚外，但欣赏他们对城市面貌的数百年传承不偏不倚，只沉积、不破坏。
米兰展是这次远奔而来的重头戏，不同的展有不同的看待：有些是与你产品范畴直接相关、直接给你答案的，比如博洛尼亚展；有些是没有直观现象陈设、需要你去思索的，比如米兰展。
作为一个陶瓷行业的人，如果你想直接在展馆里看到瓷砖如何应用的样子，我相信绝对会让你失望，因为你确实没多少能看得见有瓷砖的地方，更多的是要给你思考的空间与线索，思考空间背景与流行家具的关系，思考趋势元素向瓷砖的延伸，是一种探寻，没有现实答案。
今天是第一天开展，是人流最密集的时间段，我发现中国观众已经成为一股洪流了，是因为米兰展比以往更受中国设计师关注了，也是因为中国设计愈发走向国际化了。
今天一整天，穷了一身气力直至双脚麻木变形，我今天也只能看完4个与设计相关的馆。我边走边找这一届展品与过往的差异点，手法、造型、色彩、材质、文化偏向等一系列参考点。
我在世界设计尖峰会说过 “细节一旦展开，认知将被重塑”，用心经营细节会让一个产品具备了高级感，意大利的设计与制造也同理，无庸置疑的，意大利家具所体现的品质感都是来自于对细节上的考究，都是花时间、花脑力、花态度所认真呈现出来的，没有取巧的捷径，我们做瓷砖也是如此的。
我觉得，看米兰展首先是来感受什么是品质感，大牌展区给你的品质感受是不一样的，展品每寸曲直线面都是严密合缝、自然而然的。
特别能看到很多生物化设计理念的作品，设计师在运用多种的生物曲线到物件设计中，每个材质的转折接口都会有很细节的要求，去配合生物形态表现。你能做得越是自然的，就越能让你的作品拉近与人的亲密距离，也是我们在设计中力求表达的作品与人的亲和力。
第一天不多说，给大家上些图一起看看现场！
欧文莱一直致力构建品牌与设计师的亲密关系，并以赋能设计师为目的，打造能够推动设计师成长的学习型平台，以材质启发设计，打通材质与设计的双向需求通道。基于此目的，欧文莱推出了“破壁设计”主题设计游学计划，本年度活动继续出发，2019年第一站是莫干山民宿游学线。
为什么莫干山民宿线路会进入欧文莱游学计划？因为近年来休闲度假旅游的消费模式不断升温，文艺类民宿项目备受关注，而欧文莱素色现代砖正以其独特的情感调性深受民宿设计师群体的钟爱。自2017年以来，欧文莱联合各地知名设计机构合力打造了众多高端民宿及文艺酒店类项目，且以莫干山为标志的高端项目都具有极好的影响力。
4月22日，欧文莱带领来自全国14个城市的设计师代表走进了莫干山，从此开启莫干山民宿设计游学活动的序幕。
本次游学以设计案例考察与项目主笔设计名师分享为主要形式，走进莫干山地标级项目感受体验，且不远千里请来该项目主笔的设计师一起分享交流，提升设计师们对民宿项目的深入了解，推演知名项目的设计思考过程。
从建筑维度引领设计，是欧文莱一直追求的理念。欧文莱游学团进入莫干山的第一课堂就首先解构了地标建筑“裸心”系列项目的设计，该项目是奠定莫干山乡村生态旅游发展的基础和原点，被《纽约时报》誉为全球最值得去的45个地方之一，也是众多设计师考察必到之地，本次游学有幸邀请了项目主笔设计师吕晓辉亲到现场授课。
△ 吕晓辉老师亲自到场给欧文莱设计师们授课
吕晓辉是晓辉设计工作室创始人、知名的中国环保建筑设计师，设计作品有裸心谷、三秋美墅、中国路虎湖州体验中心、北京古北乡村生活酒店、北京隐北山野酒店等等。
对于民宿的理解，吕晓辉老师认为首要思考几个问题：什么是“那里”？我们在哪里？还差多少距离？未来是怎样的？
他认为，设计是基于人与人的交流、物与物的交流而引发，建筑需要有与人交流、与自然交流的界面功能。我们去度假旅游都是为了去往心中的那个地方，找到想象中那里的那份体验感受，而当城市乡村都变得越来越一样的时候，我们将会不知道要去往何方。民宿的兴起体现的是居住观念的改变：进城是工作，出城是生活！
设计不是为了设计而设计，乡村设计的正确观念是：让发生的就发生了，设计师应该遵循乡村特质保存本土化的自然生态，从美学与居住品质提升上思考乡村项目的历史、当下与未来，所有自然形成的乡村景观、历经时间沉淀下来的建筑风貌才是朴素的高贵。
未来的乡村建筑构建是要结合在地文化、空间美学、品牌精神等方面的融合，设计首先是尊重自然，设计要退到自然的背后，不被看见的设计才是好设计。
▽ 切身感受自然与建筑的融合，探寻设计的真谛
▽ 打卡莫干山·三秋美宿
▽ 凹不一样的造型，定格最美的瞬间
▽ 欧文莱发现美好，亦构筑美好。在莫干山西竹云见度假美墅，你会发现欧文莱素色现代砖被广泛应用，与高端民宿调性完美结合。
欧文莱莫干山民宿游学团在后续行程中将继续深入案例项目，思考设计新维度，敬请继续关注！
2019年3月20日，首届“现代设计奖颁奖盛典”在“现代力量——2019世界设计尖峰会”上隆重开演，当晚，现代设计奖（2018-2019）各奖项得主迎来水落石出。
现代设计·人文金奖：陈洋、章斌
现代设计·创意金奖：倪光正
现代设计银奖：师诚举、伍建兵、李杰、任喆辉、吴东龙、蔡飞
现代设计美学奖：骆南、金鑫、陈薇、乔德石、金艮钗、周军、施伟军
现代设计优秀奖：霍成、陈运健、彭鸿、徐宏宇、陈嘉睿、何冬青、杨啸天
人类群星闪耀时，“现代设计”是密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies Van der Rohe）主张的“少就是多”，是瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）1919年将艺术和工艺结合起来的包豪斯，是弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）1936年的流水别墅，是勒·柯布西耶(Le Corbusier）1955年的朗香教堂……从现代到后现代，设计让生活更美好！
2018年4月10日，现代设计奖正式启动现场
为了培育、鼓励有才华的青年设计师群体，从而推动现代设计的美好发展，现代设计奖由此而启。
2019年3月20日，首届现代设计奖颁奖盛典现场
从2018年4月10日这个意义非凡的日子开始计算，现代设计奖（2018-2019）从报名启动、作品征集、评选初审到复评入围，覆盖115个城市，历时10个月，终于从全国三千份优秀室内设计作品中完成最后甄选。
首届现代设计奖颁奖盛典表演曲目《发光的力量》现场
下面，让我们认识一下，在颁奖盛典释放光芒的部分现代力量。
[作品赏析]
灰盒子∣农村自建屋的极简与纯粹
整体以最为低调的黑白灰三色为主，营造质感空间。设计重笔在“灰”，含而不露，平衡着黑白界限分明的强烈对比。局部使用暖色系的大地黄，在灰盒子中渗透着温度。强调空间的功能性，反对多余装饰。对色彩、材料的质感高要求。满足业主对生活品位和身体健康的需求，摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理，让整个家清新自然，干净舒适。
AD ARCHITECTURE | 行走的感性-隐秘的力量
在这一次设计中，尊重空间原有的意识形态，再注入新的活力，这正是设计师需要去做好的事。 为了追求大空间所带来的尺度感，摒弃了过多的隔断和装饰，从材质的构成自然的延伸了原始空间与新力量的融合。
X游戏∣形色界办公室
设计师在空间中强调方与圆的对比和冲突、极致的材料与形态的构成、克制的色彩与抽象的理念，创造性地表达出一个未知游戏。
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[作品赏析]
[SUMEIMEI美学空间]——感知色彩在空间中的力量
该项目服务对象是定位尖端的美容品牌。设计师希望设计更简单化，功能布局更纯粹，通过色彩来连接各个空间，突显柔软和女性的特质，塑造品牌店的形象。
[作品赏析]
设计师表示：我不断追逐着光，光能将平凡的东西化为神奇。
在满足业主品质生活的基础上，注重功能性与实用性的相辅相成，让空间变成美好独特的生活体验。
[作品赏析]
联排独立三幢建筑，建筑面积1800平米，共三层；临街商业铺面用途改造为幼教空间用途。通过改造设计，把环境和空间基于对光线、声学、空气质量以及对于自然的观点这些能够深深地影响孩子的认知的因素赋予到空间中。
